БИОГРАФИЯ
Петр Мамчич (р.1973) живет и работает в Киеве. Кроме творческой
деятельности (объединение "Комбинат Революций") на протяжении 90х годов принимал активное участие в
различных украинских радикальных организациях (ЛОМ, "Пряма Дiя", "Tigra Nigra"). В 1996 году началась работа над проектом
"Калибан", а в 2001 году был основан авторский лейбл Real Stereo.
ТИПА, ПРОГРАММНОЕ
Много лет назад был у меня разговор с однокашницей Ирой Ролинской о современном искусстве.
Уже тогда для меня было странным, что вслед за концепцией куратора, как наиболее актуального явления в современном искусстве нет продолжения этой линии развития актуального изо. О чем, собственно, речь: куратор арт-проекта был вознесен в начале 90-х на самую верхушку эволюционной пирамиды c.art. Как известно, куратор не производит ничего материального, для этого есть цеха традиционных исполнителей артефактов (графиков, живописцев, скульпторов и т.д.). Но, куратор производит нематериальные ценности: саму координацию проекта, наделяет искомые артефакты новыми смыслами, часто оказывается демиургом, извлекающим из небытия своих подмастерьев-художников. На новоязе – в кураторе реализовывалась концепция такого себе медиа-коммуникатора.
И хотя, первоначально куратор рассматривался как фигура техническая, творческое развитие маршана*, очень быстро в c.art произошла традиционная «революция менеджеров», современное искусство стало искусством кураторов, искусством социальной инженерии, пуская пока еще и узкого круга – деятелей самого c.art’а.
Приняв на веру эти тезисы дальше я готов был размышлять примерно так:
а) результат деятельности в современном искусстве все больше смещается от материального к нематериальному, к каким-то новым для изобразительного искусства категориям, не находившимся в его фокусе до сих пор,
б) деятельность кураторов показывает, что такими категориями становятся координация творческой деятельности, творческой активности, взаимодействие людей,
в) технологический прорыв ХХ века привел к ситуации, когда стало важным, жизненно необходимым, согласовывать интересы больших людских сообществ, эти сообщества утратили обособленность, усилились социальная диффузия и диффузия культур. Важным условием, в том числе и для конфликтов, стала прогнозируемость,
г) искусство, как одно из социальных проявлений человека, находится в непосредственной связи с происходящими процессами,
д) уникальность произведений искусства до последнего удерживала изобразительные искусства в состоянии элитарной изолированности. Это находит свое отражение не только в самих произведениях изо, но и в стратегиях опосредованного воздействия на социум через артефакты. Возможность бесконечного творческого размножения изображения (его копирование, трансформация, цитирование, переработка) лишает уникальности исходник практически сразу же по возникновении, вводит его в пространство человеческих коммуникаций,
е) повседневность художника смещается в сторону повседневности остальных производителей,
ж) совокупность этих факторов должна, по идее, привести к тому, что в фокусе c.art оказывается социальная инженерия, человеческие взаимоотношения и ценности c.art, его произведения создаются уже в этой, нематериальной, сфере. Что, кстати, позволит современному искусству стать востребованным, необходимым, актуальным для обывателя.
…
я) Капиталистическая ремарка: проблема инвестиций в c.art связана с кризисом рыночной стоимости изображения. Чем дальше, тем все явственнее рынок произведений современного искусства становится бoльшей условностью.
Инвестиции возможны при осознании инвесторами своих выгод благодаря тем областям, которые до последнего не рассматривались в своей связи с c.art. Вот почему политтехнолог Гельман гораздо более востребован чем галлерист Гельман.
Современное искусство продолжает действовать, смешиваясь, диффузно проникая в другие сферы, что характерно для любого современного явления, направленного в будущее. Просто, эти практики еще не легитимизированы в поле искусства настолько, чтобы можно было говорить о них как о равноценной разновидности искусства.
Хотя, мне всегда было близко понимание «искусства» вообще как любого приобретенного умения, навыка, отстоящего, благодаря социальному и среде, от природы.
Понимаю, что, как обычно, тяжеловесно. И взаимосвязь не всегда прослеживается. Но, это ведь так, тезисно.
А еще я очень бы хотел узнать что стало с Ирой Ролинской.
* маршан - фр. marchand - торговец картинами
запись в журнале за февраль 2007 года
|